Falamos muito sobre videogames. Adoramos tocá-los, aprender como são feitos e conversar com outros fãs sobre eles. Conversamos com muitos desenvolvedores sobre a criação de jogos, mas um tipo de criador que tende a ficar de fora da conversa são os compositores de jogos.
O som e a música nos jogos são tão importantes para a experiência geral quanto o design de níveis, a narrativa, os visuais ou alguns dos outros aspectos mais chamativos e conspícuos. Esteja você trabalhando em um pequeno título indie ou em um grande título AAA com centenas de horas de jogo, design de som, partituras e trilhas sonoras são o que mantém o jogador sintonizado e envolvido. Um bom som faz um jogo parecer completo, mas um ótimo som pode mudar um jogo e o jogador para sempre.
Isso é algo que queremos comemorar. Esta semana, as equipes do Windows Central e do iMore estão analisando a música de videogame que nos definiu e os compositores que a fizeram. Nós nos aprofundamos no motivo pelo qual a música do jogo pode ser poderosa, o que é necessário para fazer as melhores partituras do mercado e até mesmo algumas de nossas faixas favoritas para se divertir.
Mais importante, aprendemos como a composição musical pode ser fundamental para o desenvolvimento de jogos e o que os desenvolvedores podem fazer para tornar seu áudio muito melhor.
Tem alguma música de jogo que você quer gritar? Tweet para nós em @WCGamingTweets e @Eu mais e deixe-nos saber alguns dos nossos favoritos.